她的生日是圣诞节,但对她父亲来说,她的到来,绝不是一件礼物。
路易丝的父亲脾气火爆、重男轻女,在家掌握绝对主权,参加一战后,在外有许多情妇;母亲战后长病不起,于是路易丝从小就照顾母亲,兼顾家里的挂毯修补生意,常常帮助母亲画出文艺复兴时期挂毯缺失的部分。
她曾说:“我的艺术生涯,就是从画人腿、画人脚开始的。
”从左至右:路易丝弟弟,Sadie,路易丝母亲病重时,父亲接回一个名叫Sadie的女人,做路易丝的家庭英语老师。
12岁的路易丝很快就发现,原来Sadie是父亲的情妇。
这段童年经历,给路易丝造成极大的心理阴影。
晚年成名后,路易丝曾说:“我的童年从未丧失魔力、丧失神秘感,从不缺乏戏剧性。
我过去50年的创作灵感,全都来自童年。
”路易丝18岁在索邦大学学习数学和哲学。
她的母亲1932年去世,她非常沮丧,决定离开索邦,开始学习艺术。
父亲看不起艺术家,希望她继承家里的挂毯生意,拒绝资助她。
1938年,路易丝和丈夫的结婚照1945年,路易丝和她的三个儿子在美国1938年,路易丝在巴黎遇到了她后来的丈夫,艺术史学家罗伯特·歌德瓦。
两人闪婚,她随丈夫搬到纽约生活,养育3个儿子。
在她担当好妻子、好母亲的同时,她艰难、漫长的艺术生涯开始了。
《细胞(黑暗的日子)》2006《蜘蛛》1997在路易丝80岁后出现的,还有她的另一代表性作品——细胞系列,其中摆放各种与她生活相关的物件。
它像一个牢笼、一座监狱,是路易丝的内心世界:作为自己回忆的囚犯,她无处可逃。
《蜘蛛》1997则是唯一一件把蜘蛛、牢笼相结合的作品。
一只蜘蛛在外守护着路易丝的心爱之物:她最爱的“一千零一夜“香水,她平时穿的衣服,代表童年记忆的挂毯碎片……蜘蛛结网捕食,牢笼是路易丝对爱人、所爱之物的诱捕和守护。
《Henriette》1985,以瘸腿的姐姐命名“创作是我活下去的理由” 杰里说:“在当时,要做一个女性艺术家是非常困难的,路易丝像一个孤独的长跑者,艺术是她治愈伤痛的方式。
”《带包的女人》194940年代至50年代的人物系列雕塑,看上去头重脚轻,快要倒下来。
它们总是并列出现,参观者穿行时,好像去一场鸡尾酒派对。
这是路易丝刚刚移居纽约后的作品。
路易丝搬到美国后的第二年,二战爆发了。
她思念留在法国的家人,离开他们,使她感到愧疚。
她曾在餐桌上雕刻这些作品,或是带着它们四处走动。
她说,这些就是她思念的亲人。
1982年,路易丝与雕塑作品《小女孩》《歇斯底里之弧度》19931951年,路易丝的父亲去世,她停展整整11年,研究心理治疗。
这段经历对路易丝后期的作品产生了很大的影响。